藝術評論 第22期 ─ 出版日期：101年1月出版
序號 |
篇名 |
作者 |
頁次 |
全文 |
1 |
晚清內廷戲班「普天同慶班」初探
|
游富凱 |
1-43 |
|
2 |
日本「利賀藝術節」之研究 |
林于? |
45-63 |
|
3 |
拉邦舞譜在臺灣之發展與動向的探索 |
王雲幼 |
65-87 |
|
|
藝術評論 第21期 ─ 出版日期：100年12月出版
序號 |
篇名 |
作者 |
頁次 |
全文 |
1 |
去殖民化的想像： 1970 年代台灣的現代舞與現代性 |
盧玉珍 |
1-38 |
|
2 |
東皋心越之琴道及其自創琴歌研究 |
李美燕 |
39-65 |
|
3 |
李克爾論藝術與音樂 |
張展源 |
67-90 |
|
4 |
我們都是看這樣的戲長大的─賴聲川、汪其楣、姚一葦的戲劇創意典藏作品 |
葉根泉 |
91-114 |
|
5 |
論維納韋爾複調戲劇之演出：從《朝鮮人》到《落海》 |
楊莉莉 |
115-157 |
|
6 |
網路前衛運動：朝向星叢體的美學語言 |
林欣怡、
賴雯淑 |
159-196 |
|
|
藝術評論 第20期 ─ 出版日期：99年12月出版
序號 |
篇名 |
作者 |
頁次 |
全文 |
1 |
高羅佩《嵇康及其〈琴賦〉》探析 |
黃潔莉 |
1-27 |
|
2 |
從《仁智要錄》箏譜論唐代大曲之摘遍和樂譜—— 以〈涼州辭〉、〈劍器渾脫〉、〈還京樂〉、〈泛龍舟〉、〈蘇莫遮〉為例
|
張窈慈 |
29-64 |
|
3 |
正統路德宗與敬虔主義爭端下的 J. S. Bach Muhlhausen Kantaten 作品探討 |
盧文雅 |
65-96 |
|
4 |
沉默式的音樂獻禮 – 布拉姆斯無言歌式的室內樂作品 |
李韋翰 |
97-121 |
|
5 |
「和」與「德」─柏拉圖與孔子的樂教思想之比較 |
李美燕 |
123-146 |
|
6 |
關於「音樂性」（ Musikalitat ）的思考 |
蔡育昇 |
147-166 |
|
7 |
中國繪畫在大時代 — — 傅抱石抗戰時期歷史人物畫之民族意象研 究
|
萬新華 |
167-212 |
|
8 |
藝術商標諧擬之智財問題研究 |
吳介祥 |
213-250 |
|
9 |
雅音小集《白蛇與許仙》報紙戲曲評論現象初探 |
張啟豐 |
251-278 |
|
10 |
探索契訶夫劇本的結構與新諦：布隆胥韋三齣演出之分析 |
楊莉莉 |
279-314 |
|
|
藝術評論 第19期 ─ 出版日期：98年12月出版
序號 |
篇名 |
作者 |
頁次 |
全文 |
1 |
Bernard Rancillac 僭越的寫實主義美學 |
劉俊蘭 |
1-23 |
|
2 |
解析「虛」體意象：以 Andy Goldsworthy 藝術創作為例 |
孫蒨鈺 |
25-42 |
|
3 |
「後現代」多元主義神話與反界定 — 談「食飽未？」 2007 亞洲藝術雙年展 |
蔡佩玲 |
43-67 |
|
4 |
侷限的空間：論中正文化中心戲劇廳的困境與展望 |
楊其文 |
69-86 |
|
5 |
牡丹村（ sinvaudjan ）的歌謠 |
周明傑 |
87-148 |
|
6 |
音樂現象學之啟迪：以德布西音樂為例 |
彭宇薰 |
149-187 |
|
7 |
嵇康〈琴賦〉中「和」的美學意涵析論 |
李美燕 |
189-207 |
|
8 |
論孟特威爾第之音樂美學思想 |
車炎江 |
209-242 |
|
|
藝術評論 第18期 ─ 出版日期：97年12月出版
序號 |
篇名 |
作者 |
頁次 |
全文 |
1 |
「編創舞蹈與編舞者」— 編舞一詞的由來與演變 ( 中英對照 )
|
蘇珊 • 李 • 佛斯特 著
林亞婷 譯 |
1-25 |
|
2 |
全球現代性、國家主義與「新舞踊」：以 1945 年以前日本現代舞的發展為例之分析 |
趙綺芳 |
27-55 |
|
3 |
挪用與合理化—十九世紀月琴東傳日本之研究 |
李婧慧 |
57-80 |
|
4 |
從依利亞德的理論探究布列頓歌劇《彼得葛萊姆》第二幕第一景的聖俗二元性
|
陳威仰 |
81-121 |
|
5 |
論嵇康之藝術化生命 |
黃潔莉 |
123-166 |
|
6 |
顏水龍的台灣工藝復興運動與柳宗悅－生活工藝運動之比較研究－ |
林承緯 |
167-195 |
|
7 |
誰在說話？— — 論 Krzysztof Wodiczko 陌生人系列作品的展演策略
|
|
197-224 |
|
|
藝術評論 第17期 ─ 出版日期：96年5月出版
序號 |
篇名 |
作者 |
頁次 |
摘要 |
1 |
黃山谷書學理論體系 |
卓國浚 |
1-23 |
|
2 |
王翬研究之回顧與展望 |
萬新華 |
25-43 |
|
3 |
作為禪藝的朱銘雕塑：以朱銘「人間系列-和尚」與「太極拱門」為主要討論對象 |
賴賢宗 |
45-79 |
|
4 |
試論錄像藝術的發展類型與創作風格 |
陳永賢 |
81-112 |
|
5 |
喬治王朝三世社會文化之中的死亡之舞：湯姆斯。羅蘭森的英國死亡之舞 |
林怡君 |
113-144 |
|
6 |
懷舊與記憶的接合－析論汪其楣劇作中的敘述視野 |
劉維瑛 |
145-162 |
|
7 |
波特萊爾論艾倫坡「莫格街殺人事件」的三種讀法 |
邱少頤 |
163-189 |
|
8 |
人性解放、技術與想像力─論馬庫色的藝術烏托邦思想淵源 |
吳承澤 |
191-210 |
|
9 |
高羅佩論古琴音樂之美─以《琴道》的論述為主 |
李美燕 |
211-229 |
|
10 |
藝術、風土、地方-柳宗悅初期民藝思想的形成與實踐 |
林承緯 |
231-251 |
|
|
藝術評論 第16期 ─ 出版日期：95年3月出版
序號 |
篇名 |
作者 |
頁次 |
摘要 |
1 |
巴赫《聖母讚主曲》（Magnificat in D）崇高性之記號學分析——以第三首、四首為例 |
邱少頤 |
1-40 |
|
2 |
音樂與繪畫類比性之探討——以巴赫、魏本與克利之作品為例 |
彭宇薰 |
41-74 |
|
3 |
史特拉文斯基與俄國民間音樂傳統——節奏與多重結構 |
林淑芳 |
75-99 |
|
4 |
音詩水想─倫理意象之一環 |
黃冠閔 |
101-124 |
|
5 |
沈尹默〝執筆五字法〞探源及其時代意義 |
莊素娥 |
125-149 |
|
6 |
盛期文藝復興繪畫成就的探討 |
賴瑞鎣 |
151-180 |
|
7 |
京劇髯口之類型及顏色與戲劇人物之關係 |
王小明 |
181-216 |
|
8 |
探究「維德志型的演員」 |
楊莉莉 |
217-256 |
|
9 |
台灣清末洋式建築研究（三）：洋務運動的相關建設 |
林會承 |
257-304 |
|
|
藝術評論 第15期 ─ 出版日期：94年3月出版
序號 |
篇名 |
作者 |
頁次 |
摘要 |
1 |
西方音樂中之情慾書寫－《陰性終止》之省思 |
彭宇薰 |
1-26 |
|
2 |
隱沒中的傳統與現代主義的交融－論朱踐耳第十交響曲《江雪》 |
曾毓芬 |
27-72 |
|
3 |
1910~1950年西方表演形式戲劇在台灣的形成與發展－以宜蘭地區為研究個案 |
簡秀珍 |
73-106 |
|
4 |
向不可能挑戰的劇場：論安瑞•維德志與「易符里社區劇場」 |
楊莉莉 |
107-149 |
|
5 |
光輝多彩的天國－嵌畫中的天空（A.D.313-730） |
李淑卿 |
151-189 |
|
6 |
十五世紀西洋繪畫的趨勢分析 |
賴瑞鎣 |
191-218 |
|
7 |
從「泰納獎」（The Turner Prize）二十年，探討英國當代藝術的發展和特色 |
陳永賢 |
219-254 |
|
8 |
台灣清末洋式建築研究（二）西洋宗教建築、墓園、洋務運動的相關建設 |
林會承 |
255-311 |
|
9 |
藝術類大學通識教育評鑑指標之建構 |
林劭仁 |
313-340 |
|
|
藝術評論 第14期 ─ 出版日期：93年4月出版
序號 |
篇名 |
作者 |
頁次 |
摘要 |
1 |
「越界與對話」：兩岸實驗劇場學術研究的最新現況 |
林于竝 |
1-16 |
|
2 |
辯證劇場與實驗劇場的辯證性 |
林國源 |
17-33 |
|
3 |
「行動者」的隱退或前衛劇場的「結局」 |
萬胥亭 |
35-45 |
|
4 |
身體美學與文化認同：改編自傳統中國和日本文學的台灣舞蹈劇場作品 |
黃尹瑩 |
47-60 |
|
5 |
鍾喬帳篷劇作品的空間分析 |
林于竝 |
61-73 |
|
6 |
「書寫」王墨林的身體觀：兼誌「身體氣象館」 |
于善祿 |
75-102 |
|
7 |
在小劇場中，聞笛——實驗崑劇《傷逝》初看 |
張啟豐 |
103-131 |
|
8 |
肢體動作法的迷思── 史氏體系的探索 |
姚海星 |
133-165 |
|
9 |
梵本《舞蹈．戲劇論》第七章「情感」譯注——印度古典舞蹈戲劇情感初探 |
釋惠敏 |
167-196 |
|
|
藝術評論 第13期 ─ 出版日期：92年12月出版
序號 |
篇名 |
作者 |
頁次 |
摘要 |
1 |
日本「文化財保護法」制度沿革略析之一 |
林保堯 |
1-13 |
|
2 |
台灣清末洋式建築研究（一）洋關、領事館、燈塔及洋行 |
林會承 |
15-94 |
|
3 |
日治時期宜蘭地區慶典中的遊藝活動 |
簡秀珍 |
95-133 |
|
4 |
民間陶塑工藝初探─潮州大吳翁仔屏─ |
陳奕愷 |
135-179 |
|
5 |
「表演」與「瘋狂」：鈴木忠志的作品分析 |
林于竝 |
181-193 |
|
6 |
古希臘悲劇臺灣劇場演出的記號學探討─從台南人《安第剛妮》的台語詮釋演出說起 |
林國源 |
195-210 |
|
7 |
活動拉辛的記憶─論安端•維德志導演之四齣拉辛悲劇 |
溫莉莉 |
211-250 |
|
8 |
阿拉伯音樂理論與美學傳統在世紀末的發展與變遷初探 |
溫秋菊 |
251-271 |
|
9 |
現代舞教學源流初探 |
張中煖 |
273-284 |
|
10 |
自我的演化與終身學習 |
吳慎慎 |
285-308 |
|
|
藝術評論 第12期 ─ 出版日期：90年12月出版
序號 |
篇名 |
作者 |
頁次 |
摘要 |
1 |
新世紀「民族音樂學」重新命名的省思 |
溫秋菊 |
1-27 |
|
2 |
醉翁操─古琴歌曲創作藝術 |
王海燕 |
29-60 |
|
3 |
北管牌子與峇里島甘美朗中的銅器比較 |
李婧慧 |
61-84 |
|
4 |
《詩學》古希臘文校勘點的美學分析─“poiein t?n mim?sin”及其相關校勘點的美學探討 |
林國源 |
85-110 |
|
5 |
具現小說之敘事紋理─論安端•維德志「戲劇─敘事」系列舞台作品?? ? |
楊莉莉 |
111-152 |
|
6 |
被迫遺忘─從創作年代管窺《X小姐》 |
陳玲玲 |
153-167 |
|
7 |
舞動中與自我相遇：以北投818醫院的舞蹈治療為例 |
李宗芹 |
169-180 |
|
8 |
性別與教師的專業認同：女性主義的觀點 |
吳慎慎 |
181-201 |
|
9 |
傳統繪畫中的空間表現 |
劉思量 |
203-239 |
|
10 |
若「影」若現之舞孃─Jeff Wall《搗毀之室》之藝術史策略 |
戴麗卿 |
241-276 |
|
|
藝術評論 第11期 ─ 出版日期：89年10月出版
序號 |
篇名 |
作者 |
頁次 |
摘要 |
1 |
德國音樂評論的歷史回顧 |
顏綠芬 |
1-24 |
|
2 |
《十面埋伏》初析 |
游昌發 |
25-50 |
|
3 |
傳統音樂的即興－以台灣原住民音樂為例 |
吳榮順 |
51-74 |
|
4 |
法國古典主義戲劇美學論辯 |
林國源 |
75-114 |
|
5 |
重建莫理哀戲劇表演的傳統－安端．維德之莫理哀四部曲舞臺演出分析
|
楊莉莉 |
115-166 |
|
6 |
潘之恆戲曲表演理論探微 |
張啟豐 |
167-196 |
|
7 |
臺灣實驗劇展研究(1980~1984) |
王友輝 |
197-222 |
|
8 |
開放劇場之《巨蟒》的即興創作策略 |
朱靜美 |
223-254 |
|
9 |
從DBAE談我國舞蹈課程的改革與發展 |
張中煖 |
255-266 |
|
10 |
非語言溝通：從動作分析看臺灣政治人物之身體表達 |
李宗芹 |
267-294 |
|
11 |
多元智能理論與教育觀點：教育專業的省思 |
吳慎慎 |
295-316 |
|
|
藝術評論 第10期 ─ 出版日期：88年10月出版
序號 |
篇名 |
作者 |
頁次 |
摘要 |
1 |
當代北管歌唱類音樂的藝術性評析 |
呂錘寬 |
1-24 |
|
2 |
試探Pazeh音樂文化的綜攝－以一首臺語聖詩為例 |
溫秋菊 |
26-60 |
|
3 |
海頓綱變奏曲之探討 |
陳美鸞 |
61-84 |
|
4 |
從街頭戶外劇看表演者與觀者的雙向互動 |
馬汀尼 |
85-96 |
|
5 |
古希臘詩之批評論 |
林國源 |
97-130 |
|
6 |
梵本《戲劇論》第六章「美感」譯注－印度戲劇美學初探－ |
釋惠敏 |
131-148 |
|
7 |
古劇今演：論布魯克、塞邦、葛羅托斯基、慕須金搬演經典名劇的表現手法 |
朱靜美 |
149-172 |
|
8 |
旋轉的苦行僧德維席(dervish)：伊斯蘭神祕主義教派的僧人和其舞蹈 |
崔治修 |
173-190 |
|
|
藝術評論 第9期 ─ 出版日期：87年10月出版
序號 |
篇名 |
作者 |
頁次 |
摘要 |
1 |
音樂的創作、詮釋與欣賞 |
王美珠 |
11-26 |
|
2 |
阿班．貝爾格從自由調性過渡至十二音音樂的《室內協奏曲》作品探討 |
顏綠芬 |
27-43 |
|
3 |
巴則海族祭祖歌"ai-yan"初探 |
溫秋菊 |
45-84 |
|
4 |
謀殺－台灣的希望 |
鍾明德 |
85-104 |
|
5 |
古希臘戲劇結構論 |
林國源 |
105-131 |
|
6 |
向西眺望，以重新定位東方 |
Sal Murgiyanto |
133-141 |
|
7 |
十五世紀上半葉義大利與尼德蘭繪畫之寫實主義 |
賴瑞鎣 |
143-155 |
|
|
藝術評論 第8期 ─ 出版日期：86年10月出版
序號 |
篇名 |
作者 |
頁次 |
摘要 |
1 |
古希臘戲劇結構論 |
林國源 |
11-21 |
|
2 |
從文化劇到台語片－張深切的戲劇人生 |
邱坤良 |
23-41 |
|
3 |
早期尼德蘭繪畫的成就 |
賴瑞鎣 |
43-75 |
|
4 |
舞蹈班現況與問題之研究 |
張中煖 |
77-93 |
|
5 |
走向環境劇場－表演藝術、葛羅托斯基和麵包傀儡劇場 |
鍾明德 |
95-134 |
|
6 |
恆春調民謠的曲調結構與旋律構成－音樂與語言關係之探討 |
陳俊斌 |
135-162 |
|
7 |
中國南戲與法國喜歌劇中的程式美典比較－以合頭與Vaudeville final 的戲劇音樂結構為例 |
蔡振家 |
163-185 |
|
|
藝術評論 第7期 ─ 出版日期：85年10月出版
序號 |
篇名 |
作者 |
頁次 |
摘要 |
1 |
阿多諾論音樂的功能 |
徐頌仁 |
11-18 |
|
2 |
臺灣傳統音樂之發展 |
呂錘寬 |
19-45 |
|
3 |
孫過庭《書譜》中審美理論今析 |
張清治 |
46-68 |
|
4 |
評哲學上的反結構論和建築上的反結構主義 |
包哲(Norbert Polzer) |
69-98 |
|
5 |
將上帝逐出出舞蹈樂團：一席關於聖與俗，Eiko & Koma的世說與新語 |
鍾明德 |
99-137 |
|
6 |
印度梵語戲劇略論 |
釋惠敏 |
139-154 |
|
7 |
古希臘劇場表演論 |
林國源 |
155-189 |
|
8 |
台灣原住民的變遷與衣飾 |
陳婉麗 |
191-217 |
|
9 |
史丹尼斯拉夫斯基在蘇聯 |
姚海星 |
219-237 |
|
10 |
莎士比亞劇場重探－歷史劇及其風格化演出 |
馬汀尼 |
239-275 |
|
11 |
英國復辟時期劇場的場景結構 |
吳麗蘭 |
277-325 |
|
|
藝術評論 第6期 ─ 出版日期：84年12月出版
序號 |
篇名 |
作者 |
頁次 |
摘要 |
1 |
亞理斯多德在命名上反對柏拉圖嗎? |
彭文林 |
11-26 |
|
2 |
藝術學院通識教育之研究 |
吳慎慎 |
27-62 |
|
3 |
科隆大教堂建築 |
賴瑞鎣 |
63-85 |
|
4 |
阿諾．荀白克－－尋找十二音列作品的和聲及曲式的統一性 |
潘世姬 |
87-116 |
|
5 |
音響意境音樂創理念 |
潘皇龍 |
117-136 |
|
6 |
歌仔戲在台灣地區的文化地位 |
林鋒雄 |
137-148 |
|
7 |
面具下的迷思－－導演創作《紅鼻子》的理念與實踐 |
陳玲玲 |
149-223 |
|
|
藝術評論 第5期 ─ 出版日期：82年10月出版
序號 |
篇名 |
作者 |
頁次 |
摘要 |
1 |
亞理斯多德「詩學」目的論箋釋 |
林國源 |
11-43 |
|
2 |
論史丹尼斯拉夫斯基體系幾個被誤解的問題 |
姚海星 |
45-60 |
|
3 |
阿諾．荀白克－－尋找十二音列作品的和聲及曲式統一性 |
潘世姬 |
61-71 |
|
4 |
維也納的外城門與其競圖草案 |
賴瑞鎣 |
73-108 |
|
5 |
聯合導演的挑戰與實踐－－我與姚一葦先生的合作經驗 |
陳玲玲 |
109-122 |
|
6 |
論莫札特的速度 |
曾正仲 |
123-150 |
|
7 |
裴鐵俠和他的《沙堰琴編》、《琴餘》 |
顧鴻喬 |
151-160 |
|
|
藝術評論 第4期 ─ 出版日期：81年10月出版
序號 |
篇名 |
作者 |
頁次 |
摘要 |
1 |
論知覺(下篇) |
姚一葦 |
9-32 |
|
2 |
中國古詩中「雕紅刻綠」的賞析研究(中) |
許天治 |
33-76 |
|
3 |
李?的五松圖 |
莊素娥 |
77-127 |
|
4 |
中國劇場傳統與劇場記號學的基本論點 |
林國源 |
128-152 |
|
5 |
華格納的「尼貝龍根的指環」－音樂與戲劇的結合 |
羅基敏 |
153-178 |
|
6 |
台閩傀儡戲新探－及傀儡戲《竇滔》、《趙土》之考略與比較 |
江武昌 |
179-212 |
|
7 |
女性在中國舞蹈史上的角色 |
王雲幼 |
213-220 |
|
|
藝術評論 第3期 ─ 出版日期：80年10月出版
序號 |
篇名 |
作者 |
頁次 |
摘要 |
1 |
論知覺(上篇) |
姚一葦 |
9-32 |
|
2 |
吳派之畫風與琴風－明清之際吳地琴畫風格的地綠美學 |
張清治 |
33-56 |
|
3 |
中國古典詩中「雕紅刻綠」的賞析研究（上）－初探紅綠色彩在詩詞中的視覺意象 |
許天治 |
57-115 |
|
4 |
漢代樂府之研究 |
陳萬 |
117-158 |
|
5 |
從民族音樂學觀點談歌仔戲音樂的研究－舉曲趣不同的實例試析都馬調的曲調特性 |
顏綠芬 |
159-207 |
|
6 |
希臘雕刻中的美神－阿佛忒(Aphrodite) |
吳瑧瑧 |
209-244 |
|
7 |
中國服裝流行色之遞變 |
李應強 |
245-278 |
|
|
藝術評論 第2期 ─ 出版日期：79年10月出版
序號 |
篇名 |
作者 |
頁次 |
摘要 |
1 |
論直覺 |
姚一葦 |
9-28 |
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2 |
人生七十才開舞？－老年人的舞蹈 |
王雲幼 |
29-41 |
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3 |
＜谿山琴況＞的大雅清音論－明．徐上瀛的琴樂審美觀 |
張清治 |
43-80 |
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4 |
源氏物語的音樂生活－試探亞洲的音樂文化氏交流 |
潘世姬 |
81-102 |
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5 |
且尋九霄鳴鳳聲－馬致遠劇作解讀 |
陳芳英 |
103-112 |
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6 |
東魏武定元年銘石造釋迦五尊立像略考－造像題名與像主尊像的構成體式及圖式試析 |
林保堯 |
113-165 |
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7 |
武術對傳統戲曲表演的影響 |
姚海星 |
167-188 |
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藝術評論 第1期 ─ 出版日期：78年10月出版
序號 |
篇名 |
作者 |
頁次 |
摘要 |
1 |
論感覺 |
姚一葦 |
9-31 |
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2 |
藝術感通面貌之探討－論共感覺的主觀性 |
許天治 |
33-92 |
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3 |
古代宮廷大禮服服色試析－皇室之祭禮服與婚禮服 |
李應強 |
93-123 |
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4 |
高翔和他的山水畫 |
莊素娥 |
125-142 |
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5 |
東魏武定元年銘石造釋迦五尊立像略考－造像題名的左右二葙菩薩的構成體式及其圖式試析 |
林保堯 |
143-190 |
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6 |
台灣的道教醮祭儀式與科儀 |
呂錘寬 |
191-226 |
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7 |
山繆．貝克特的"能劇" |
賴聲川 |
227-261 |
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